Сочинитель, исполнитель, слушатель - три действующих лица в музыке. С конца 19 века в эту цепочку начинает включаться еще и посредник в виде звукозаписывающего/воспроизводящего тракта. Всего четыре действующих лица. При этом отправная точка это сочинитель, конечный пункт - слушатель. Оба оставшихся посредника, исполнитель и аппаратура, неизбежно вносят свои коррективы в музыкальную идею сочинителя. Исключение, это живой исполнение сочинителем своих сочинений. Наличие посредников, это не плохо и не хорошо, это действительность.
От исполнителя мы ждем интерпретации, т.е. музыкальных эмоций, которые были бы ясными, однозначными и понятными (энергетика, в т.ч. и грустная), а их организация во времени наиболее точно отвечала замыслу сочинителя. Мастерство исполнителя определяется палитрой музыкальных эмоций, которые ему подвластны, и их оттенков (например, пятьдесят оттенков радостного) и то, как он их организует в исполнении. Кроме того важнейшим фактором является способность исполнителя подключиться к нематериальным каналам передачи музыкальных эмоций, т.е. способность передавать такие аспекты музыки, которые не описываются вербально.
От слушателя мы ждем не только отклика на музыкальную идею сочинителя, но и хотя бы способность отличить одну интерпретацию сочинения от другой, не впадая в истерику от музыкальной мысли сочинителя. Трудно себе представить человека, льющего слезы от исполнения ноктюрнов Шопена компьютером. Мы ждем от слушателя, в том числе и от самих себя, способность оценить интерпретацию, оценить мастерство исполнителя и способность получить эстетическое наслаждение соответственно уровню исполнителя: известный, самый известный, знаменитый, лучший в 20-ом веке, гениальный, лучший во всех временах и народах и т.п. Это верное направление развития души в музыкальном аспекте.
Наша аппаратура записи/воспроизведения не должна мешать такому восприятию музыки. А поскольку она неизбежно вносит что-то от себя, то эта отсебятина должна быть минимальной, а с другой стороны, раз уж аппаратура не может быть беспристрастной, то пусть она лучше подчеркивает мастерство исполнителя, чем скрывает его.
По не понятным причинам, ламповая аппаратура с такой задачей справляется лучше и это слышно (и видно) даже через ютуб.
Вот два ролика: Менухин и Острайх, запись 58-го года и современные исполнители, запись 2013 года. По-моему очень хорошо видна и слышна разница в уровне двух посредников - и исполнителей и аппаратуры записи:
1-й ролик 58-й год, Менухин и Острайх
2-й ролик, 2013 год