Ответ: ТРАНСЦЕНДЕНТНЫЙ БАХ
 

Совершенно неоспорим тот факт, что восприятие того или иного произведения искусства кардинально меняется со временем.Если говорить о музыке, то давайте вспомним, что тот же Бах был забыт почти на 200лет, а Моцарта публика ценила исключительно за изящество и сладостность, а про добаховскую музыку вспомнили только в середине 20 века. Говорить об открытии трансцендентной сущности того или другого композитора мы , думаю, не имеем права, поскольку тоже можем судить его исключительно с позиций своей эпохи, ибо понятие трансцендентности не допускает применительно к себе категории времени. Заявлять же, что мы постигли вневременную трансцендентную сущность художника и вместе с нами эту сущность постигли следующие товарищи-исполнители ( список прилагается ) мне кажется несколько самонадеянным, тем более, что этот список у каждого будет свой и авторитетом тут не возьмёшь. Другое дело, что сейчас уровень исполнительства так упал, что приходится апеллировать к исполнителям прошлого. Мне кажется, что единственно непреходящим трансцендентным фактором является эстетическое чувство, которое по сути не менялось у человечества за всю историю его существования и именно оно и заставляет нас обращаться к артистам прошлых эпох за неимением соответствующих современных.

Ответ: ТРАНСЦЕНДЕНТНЫЙ БАХ
 

Бах был забыт конечно не на 200 лет,ведь в 1829 Мендельсон исполнил Страсти,т.е. прошло около сотни.А Моцарт в начале 80-х активно изучал ХТК и другие произведения Баха,был кружок любителей старинной музыки в вене возглавляемый бароном Ван Свитеном,так что интерес к Баху никогда не исчезал,скорее он тлел и ждал возможности разгореться с небывалой силой.

Моцарта тоже ценили по всякому.Например Гете,Гофман,Кьеркегор и многие другие прекрасно чувствовали дионисийское начало в музыке Моцарта.А современники вообще считали варваром и романтиком не знающим меры в излиянии чувств.

Ответ: ТРАНСЦЕНДЕНТНЫЙ БАХ
 

Аутентисты решили что манеры и соблюдения частностей достаточно чтобы получить целое и просчитались.Позже это "манипулирование частностями" по выражению Фуртвенглера стало центром внимания музыкантов.А потом и коммерческой "фишкой",как ныне приянято говорить
Арнонкур первым почувствовал опасность такого подхода и написал в своей книжке что исторически верному исполнению следует безусловно предпочесть "неправильное",но одухотворенное.
Кстати сам Арнонкур как дирижер очень зажат,у него отсутствует свободное "дыхание" и полетность.(Я переслушал очень многие его записи,не только старинной музыки,а например и симфонии Бетховена,которые сравнивал с менгельерковскими вариантами).И несмотря на то что Арнонкур первым стал исполнять музыку Моцарта "яростно" и контрастно,то есть так как требуют многие моцартовские сочинения,в целом его роль и значение в искусстве скорее как мыслителя,чем выдающегося музыканта.А небывалая популярность обЪясняется недюжинными пробивными способностями Николауса и умением убеждать словом.
Я читал что Арнонкур как то потребовал около 60 репитиций с Амстердамским концерт гебау для нескольких симфоний Бетховена,что конечно не может не сказаться на свободе игры.

Ответ: ТРАНСЦЕНДЕНТНЫЙ БАХ
 

МНе нравится в Шопене САломон,правда у него нет того свободного рубато которое демонстрируют польские пианисты.Однако в ре бемоль мажорном ноктюрне мне кажется дух Шопена выявлен на все 100.
Нравится Кочальский,но он малоизвестен,писался в основном на полидоре в 30-е.Опять же мне кажется что это один из самых близких по духу к Шопену музыкнатов,однако его рубато иногда слишком вычурное и манерное,это единственный недостаток.
Нравится Гофман,но в молодые годы у него Шопен блестяще-виртуозный,причем иногда сверхвиртуозный.Не совсем в духе Шопена

Мне нравится Шопен Рахманинова,но Рахманинов сильно окрашивает Шопена в свой мужественный колер,а Шопен это скорее женственная утонченность,тоже далеко от духа Шопена.

В Бетховене мне кажется выявид дух композитора Р.Штраус,у меня кроме известной пятой есть редкая запись 7-ой на полидоре,та самая которая сделана оптическим методом.

С Бахом сложнее всего-тут у великих больше всего непопаданий.В том числе и у Фуртвенглера и у Шнабеля(есть у меня итальянский концерт) и у Хейфеца и у Крейслера(есть двойной ре минорный) и у многих-многих-многих
Кстати дфойной скрипичный по моему вообще невозможно найти в хорошем исполнении-что не слышал-все оставляет ощущение неудовлетворенности или оркетсром или скрипачами.
Хорошо играет Шеринг в записи 70-х годов,да оркестр Нэвила Мэриннера никуда не годится

Ответ: ТРАНСЦЕНДЕНТНЫЙ БАХ
 

Аббас! Про Моцарта я написал имея в виду, конечно же, не Гёте, Кьеркегора и Моцарта, а употребил слово "публика". Но тот же Гёте весьма пренебрежительно , кстати, отзывался об упомянутом вами Гофмане, заново "открытом" только в 20 веке.

Ответ: ТРАНСЦЕНДЕНТНЫЙ БАХ
 

Если говорить о "публике",то пик романтических искажений и деформаций в восприятии музыки композитора пришелся на вторую половину 19-го века,тогда же появилась знаменитая(на западе)монография Отто Яна,которая является квинтессенцией господстовавших в то время представлений о Моцарте как о гении света и солнца.Позже маятник качнулся в другую сторону и уже в начале 20-го века в Моцарте обнаружили те бездны и пропасти,на которые временно закрыли глаза.Появилась генеральная переработка монограяии Яна-труд Аберта(сам автор скромно назвал это переработкой,хотя по сути это новая книга,представляющая более современный и более объективный взгляд на творчество Моцарта)

Ответ: ТРАНСЦЕНДЕНТНЫЙ БАХ
 

Чёрт дёрнул меня Моцарта упомянуть, расслабился и потерял бдительность. Вы меня в порошок сотрёте фактами. Заранее сдаюсь ! Хотя всё и очень интересно, как всегда.

Ответ: ТРАНСЦЕНДЕНТНЫЙ БАХ
 

Томас Манн в своих письмах удивительно забавно и смешно описывает свой поход в гости к Рубинштейну. Рубинштейн, человек очень богатый, национальная гордость Америки, предстаёт этаким приятным во всех отношениях, музицирующим на досуге барином.

Ответ: ТРАНСЦЕНДЕНТНЫЙ БАХ
 

Ответ: ТРАНСЦЕНДЕНТНЫЙ БАХ